Uživati v vznemirjenju ob nošenju pregovorne kape za zasledovalca jelenov iz varnega doma, daleč od nevarnosti kriminalcev z orožjem in skrivnostnih usodnih žensk – ali ni to tisto, kar imamo radi pri detektivskih filmih? Obstaja tudi vidik intelektualne moči, kjer pamet zmaga nad fizično močjo in je um v središču pozornosti. Zame je uživanje v detektivskih filmih v popolno veselje.
potem ko smo trčili serijo
Ti filmi ponujajo priložnost brez krivde, da sprejmem svojega notranjega Sherlocka Holmesa, pri čemer dvomim na vse, ne zaupam prav nikomur in občasno sprožim zmagoslavni Aha! na mojem zaslonu. Kdo bi lahko rekel ne dvojnemu filmu, ki nam daje priložnost, da igramo tako vlogo občinstva kot vlogo detektiva? Kljub temu se pripravite na preizkus vaših lovskih veščin s to lestvico najboljših detektivskih filmov, ki so krasili filmska platna skozi stoletja.
10 . Noži ven (2019)
(Lionsgate)
Režiserja Riana Johnsona Noži ven je hkrati nostalgičen in nov , z elementom humorja in z veliko dozo družinske disfunkcionalnosti. Se spomnite tistih starih, zaprašenih skrivnostnih romanov, ki jih je vaša pra teta brala, zleknjena na svojem ležalniku s povečevalnim steklom? Zamislite si to kot njihovega živahnega potomca iz 21. stoletja, ki nosi usnjeno jakno.
Igralska zasedba je pravi hollywoodski najboljši: Daniel Craig daje svoj najboljši vtis južnjaškega detektiva, Ana de Armas kot moralni kompas sredi kaosa in Chris Evans, ki svoj ščit Stotnika Amerike zamenja za bolj podlo vedenje. Poleg očarljive igralske zasedbe in presenetljivih obratov film podaja tudi podcenjena opažanja o privilegijih, bogastvu in obsegu, do katerega bi nekateri šli, da bi zaščitili svoj položaj v družbi.
9. Spomini na umor (2003)
(CJ Entertainment)
Spomini na umor raziskuje temnejše plasti kriminalnega podzemlja in predstavlja zgodbo, ki je tako bistra kot vznemirljiva. Bong Joon-ho, glavni um za tem biserom, oblikuje pripoved, ki je delno policijska procedura, delno družbeni komentar in popolnoma očarljiva. Spomini na umor , ki se dogaja na južnokorejskem podeželju v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, ne gre le za izsleditev serijskega morilca; je tudi kriv pogled na nerodno, spotikajočo se naravo slabo opremljene policije, za katero se zdi, da je obiskovala šolo za odkrivanje policistov Keystone.
Toda Joon-ho se ne le norčuje; skrbno gradi kontekst, v katerem sobivata komedija in tragedija. Kot lokalni detektiv Song Kang-ho prikaže tako večplastno upodobitev, da človek ne more kaj, da ne bi nihal med željo, da bi ga odločno okaral in pomirjujoče potrepljal po ramenu.
8 . Zodiak (2007)
(Paramount Pictures)
Zodiak je mukotrpna mojstrovina Davida Fincherja v svet kriptičnih šifer, poznonočnih pisalnih strojev in nore fiksacije z reševanjem skrivnosti. Če ste se kdaj želeli podati na mračne ulice San Francisca v sedemdesetih letih 20. stoletja samo s svojo pametjo (in morda s priročno svetilko) proti grozljivo izmuzljivemu serijskemu morilcu, potem se pripnite! Fincher vas ne popelje samo na turnejo skrivnosti umora; vpiše vas na mojstrski tečaj novinarske vztrajnosti in policijskih postopkovnih pasti.
Film, prepojen s črnilom starega redakcije in frustracijami nerešene sestavljanke, prikazuje Jakea Gyllenhaala, Roberta Downeyja ml. in Marka Ruffala v triu, ki je tako privlačen, da je skoraj kriminalen. Toda tukaj je preobrat: namesto vašega običajnega vrhunskega hollywoodskega obračuna, Zodiak vas pusti preganjajočo težo dvoumnosti in vznemirljivo tiktakkanje ure, ki se nikoli ne ustavi.
7 . Skrivnost v njihovih očeh (2009)
(Distribucijsko podjetje)
argentinska melodrama Skrivnost v njihovih očeh negotovo niha na robu britvice med strastno ljubezensko zgodbo in grozljivim kriminalnim trilerjem. Film, ki ga je režiral Juan José Campanella, vijuga skozi živahne pisarne sodstva v Buenos Airesu v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja in ne razkriva le lova na brutalnega morilca, temveč tudi izmuzljivo naravo spominov in zamujenih priložnosti.
Ricardo Darín igra upokojenega pravnega svetovalca, ki ga bolj kot nerešen zločin preganja izgubljena ljubezen. In čeprav bi bilo za takšen film prelahko zaviti v kategorijo romantike, Campanella mojstrsko ohranja svojo gravitacijo. Obstaja prizor preganjanja na stadionu, ki je tako brezhibno posnet, da bi Messiju oprostili kanček zavisti.
6 . vrtoglavica (1958)
(Paramount Pictures)
Ta kinematografska klasika Alfreda Hitchcocka je gledalce poslala na vrtoglavo vožnjo, dolgo preden so tečaji vrtenja postali pravi bes. James Stewart, postavljen v San Francisco, igra detektiva, ki se spopada s strahom pred višino in še bolj zahrbtnim padcem v norost ljubezni. Kim Novak je s svojo ledeno privlačnostjo utelešenje femme fatale – včasih precej dobesedno, glede na nagnjenost filma k dvojnicam.
Ampak tukaj je preobrat (in pri Hitchcocku, ali ni vedno preobrat?): vrtoglavica ni bil takojšen hit. Občinstvo leta 1958 ni bilo pripravljeno na njegov vrtoglavi šarm. Toda kot dobro vino ali dobro oblikovana objava na X (prej Twitterju) se je briljantno postaral in se povzpel v vrhove filmske zgodovine.
5 . Malteški sokol (1941)
(Warner Bros.)
Malteški sokol je film noir, kjer so sence tako debele kot zapleti, fedore pa se nagibajo pod ravno pravim kotom skrivnosti. Preden je vsak drugi film imel MacGuffina, je John Huston skoval prepričljivo zgodbo o ptici, okrašeni z dragulji, za katero se je zdelo, da so bili vsi pripravljeni prevariti svojo babico.
Vstopite Humphrey Bogart v vlogi Sama Spadea, zasebnega detektiva, ki je videl že vse, vendar se ne more upreti še enemu plesu z nevarnostjo. Pod hitrimi dialogi in atmosferskimi dimnimi obroči, Malteški sokol je meditacija o pohlepu in zvestobi. To je tudi opomnik, da v svetu noirja iz leta 1941 ni vse zlato, kar se sveti – včasih je le svinčena ptica, prevlečena s sanjami in prevarami.
4. L.A. Zaupno (1997)
(Warner Bros.)
Režiser Curtis Hanson v slogu noirja prikazuje Los Angeles petdesetih let prejšnjega stoletja, kjer se bulvarji lesketajo, a uličice skrivajo temne skrivnosti. Russell Crowe in Guy Pearce, dva policista, ki sta si različna kot kreda in sir (če bi imela kreda težave z jezo, sir pa preveč razvit čut za pravičnost), krmarita po tem soparnem labirintu.
Dodajte videz Veronice Lake Kim Basinger, ki izžareva privlačnost z vsakim pogledom, in L.A. Zaupno postreže omamni koktajl noir tradicije s pridihom 90. let, ki nas opominja, da mesto angelov morda pogosto nosi tiaro, pod njim pa so hudičevi rogovi in opojna skrivnost.
3 . Se7en (1995)
(New Line Cinema)
z Se7en , David Fincher sprejme zamisel o sedmih smrtnih grehih in se odloči: Posnemimo dvourni triler, ki je v bistvu zlovešča vremenska napoved za dušo. Brad Pitt in Morgan Freeman se potikata po mestu, ki je tako nenehno deževno, da bi pomislili, da je sama mati narava vpletena v mračni splet.
Medtem ko je en detektiv svežega obraza kot zeleno jabolko v košari noir sadja, drugi nosi svojo modrost kot dobro ukrojen plašč eksistencialne groze. Fincherjeva spretnost za atmosfersko intenzivnost pomeni, da vsak greh ni samo prikazan; to se čuti - prav v črevesju. Ampak tukaj je hudobna drgnjenje: v vsej svoji mračnosti, Se7en je hudičevo inteligenten film s pametnimi namigi in srhljivimi odločitvami.
2 . Blood Simple (1984)
(Funkcije fokusa)
z Blood Simple , sta se brata Coen odločila ne le pozdraviti svet kinematografije, ampak tudi predstaviti sivo, neonsko osvetljeno uspešnico. Film je neo-noir triler z vsemi značilnostmi kašaste kriminalne zgodbe, skupaj s spletkarskimi ljubimci, svežnji denarja in dvomljivim zasebnim očesom. Naslov filma, izposojen iz trdo kuhane terminologije Dashiella Hammetta, opisuje begajoče stanje, v katerega pade človek po izbruhu nasilja.
In fant, ali ta film prinaša rezultate na tej fronti. Kljub temnim kotom in s krvjo poškropljenim uličicam pa se Coenovi ne morejo upreti, da bi svojo pripoved prepojili s hudobnim humorjem, kar dokazuje, da imajo lahko tudi zapleti o umorih lahkotnejše (ali vsaj temno komične) trenutke. V svoji prvi večji vlogi Frances McDormand pokaže lastnosti, zaradi katerih je kasneje postala Coenova redna igralka, medtem ko M. Emmet Walsh igra zanikrnega detektiva, za katerega se zdi, da enako potuje krivdo in zvitost.
1. Kitajska četrt (1974)
(Paramount Pictures)
Kitajska četrt je s soncem obsijan noir Romana Polanskega, kjer je bleščeča fasada Los Angelesa oluščena, da razkrije umazanijo pod njo, in kjer operacija nosu še nikoli ni bila tako dramatična. Spoznajte Jakea Gittesa Jacka Nicholsona, zasebnega opazovalca z nagnjenostjo k elegantnim oblekam in hitrejšim povratkom.
Ukvarja se s primerom prešuštnega vodnega komisarja, a v pravem LA-ju se stvari zapletejo hitreje kot hollywoodska poroka. Srhljiva glasba Jerryja Goldsmitha nas popelje po umazanih ulicah in varljivih slepih ulicah. Toda ne pozabimo tiste nepozabne mantre: Pozabi, Jake. To je kitajska četrt.
ali bo druga sezona govedine
(predstavljena slika: Lionsgate)
