V zadnjem stoletju je anime zrasel iz enega samega umetnika, ki je snemal dela s kredami, v več milijonov dolarjev vredno mednarodno megaindustrijo - čeprav bi lahko podobno rekli za filmsko industrijo na splošno. Medtem ko je na Japonskem anime preprosto skrajšanje animacije, skoraj povsod drugod beseda pomeni animacijo posebej iz Japonske. Kakšni so izvori žanra? Če razmišljamo posebej o televizijskih oddajah, ki jih danes vsi poznamo in imamo radi, ki segajo v pretekla desetletja, ali obstaja jasen prvi anime? Ali je v središču te zgodbe presenetljivo osupljiv junak, ki podpira delo? Odgovor na ti zadnji dve vprašanji je pritrdilen.
Toda najprej se lotimo prvega preizkušenega televizijskega animeja, ker sem geek in mislim, da je zgodovina animacij zanimiva in zabavna. Prva japonska animirana dela so nastala okoli leta 1916 in 1917 v rokah očetov animeja: umetnikov mange Oten Shimokawa in Junichi Kouchi ter slikarja Seitaro Kitayama. (Veliko teh informacij dobivam od RightStuf Anime — njihova zgodba je veliko daljša in gre v več podrobnosti, če vas zanima.) Shimokawa je zaslužen za ustvarjanje prvega japonskega animiranega filma. Ti filmi so bili dolgi približno pet minut in so bili animirani z risanjem, brisanjem in ponovnim risanjem slik s kredo na tablo. Kot vsi zgodnji filmi so se tudi pri njih zanašali na hišne glasbenike in izvajalce gledališča, ki so zagotavljali zvok. Na žalost se je večina teh zgodnjih del izgubila v zgodovini. Tragični potresi, svetovne vojne, lahko vnetljiv film – poimenujte svojo katastrofo.
V tridesetih letih prejšnjega stoletja so bili prvi kratki animirani filmi z vnaprej posnetimi glasovi oziroma cel animacijo. Nekdanji prvi, 1933 V svetu in moči žensk , je divja seksistična zgodba o tipu, ki se naveliča svoje gospodovalne žene in ima afero s svojo tajnico. 1934-ih Chagama Dobro , po drugi strani pa je čudovita zgodba o skupini težavnih tanukijev, ki spreminjajo obliko, ki ukradejo gramofon budističnega meniha, da lahko ves dan plešejo ob glasbi. Vsebuje tudi strašljivo staro damo z nožem, ki je zelo podobna Moeju iz The Simpsons . (Cel animacija bi, mimogrede, ostala svetovna norma do digitalne dobe. Cel animacija zahteva nalaganje slik na prosojno celico eno na drugo, fotografiranje in nato premikanje in spreminjanje elementov. Divje stvari.)
Prvi celovečerni japonski animirani film, Momotaro: Umi no Shinpei , je izšel leta 1945. Angleški prevod je Momotaro: Sveti mornarji , Ker šinpej v tem kontekstu pomeni vojaka, ki ga je poslal bog. Če se vam ta beseda zdi zelo zanimiva in v vaši glavi vzbudi nekaj časovnega računanja, to ni naključje: Momotaro je bil v resnici propagandni film iz 2. svetovne vojne, ki ga je naročila japonska mornarica. Za razliko od zelo problematičnih risank o Donaldu Ducku, ki bi jih Disney rad pozabil, se animacija na Japonskem ni tako pogosto uporabljala za vojno propagando kot v ZDA. Momotaro je bil torej Propaganda For Kids. Toda Mitsuyo Seo, režiser, je vsaj prežel film z upanjem na mir. In to je navdihnilo junaka naše zgodbe: Osamuja Tezuko.
Ko je leta 1958 televizija začela prihajati na Japonsko, je bilo nekaj animiranih programov, ki so predvajali epizode, dolge od tri do deset minut, od katerih je bila prva Krtova pustolovščina . Vendar je bila večina risank, predvajanih na japonski televiziji, uvoženih iz tujine. Z drugimi besedami, tako japonsko kot ameriško občinstvo sta gledali Flintstoneovi. Tezuka je mislil, da je to neumno in je želel, da ima japonsko občinstvo izvirno japonsko predstavo. Tezuka je bil do takrat dobro uveljavljen mangaka, ki je sodeloval z zdaj Toei Animation, da bi produciral več filmskih priredb svojega dela. Uporabil je svoj vpliv, svojo zvitost pri zmanjševanju stroškov in svoj studio Mushi Pro, da je naredil prvo 25-minutno japonsko animirano TV oddajo: Tetsuwan Atomu , AKA Astro Boy , ki je bila premierno uprizorjena leta 1963.
Sorodno: Kdo je ustvaril anime? na Twinfinite
Astro Boy verjetno vam zveni znano. Tudi če imate tako kot jaz slabo navado mešati Astro Boya in Mega Mana. Tako kot manga, na kateri je temeljila, je bila oddaja velika uspešnica: 40 % japonskih gospodinjstev s televizijo je gledalo Tetsuwan Atomu . Ta stopnja uspeha je oddaji prinesla objavo in prevod v druge države, saj je bilo 104 od 193 epizod prevedenih v angleščino in predvajanih na NBC v ZDA. Postala je ena tistih najpomembnejših zapuščinskih risank, za katere ste se zavedali, čeprav niste vedeli, za kaj gre.
Zato naj izkoristim ta trenutek, da vam povem kaj Tetsuwan Atomu je bilo, ker sem pretresen. Na kratko: sin znanega znanstvenika umre v prometni nesreči, zato izdela super robota po svoji podobi. Vendar je jezen, ker njegov sin robot ne bo odrasel kot ta pravi sin, zato proda Astro/Atoma cirkusu, kjer je prisiljen tekmovati na, v bistvu, gladiatorskih turnirjih. Sčasoma Astro/Atom sreča novega, prijaznejšega prijatelja znanstvenika, ki je vzel službo njegovega usranega očeta, in ta ga osvobodi iz tega peklenskega cirkusa. PRAV?! Tako ali tako je Astro / Atom velik pacifist.
Tetsuwan Atomu je postavil temelje za tono oddaj, ki mu bodo takoj sledile. NBC je Mushi Pro celo pomagal sestaviti oddelek za barvanje, da so lahko naredili še eno izjemno priljubljeno serijo, Beli lev Kimba , leta 1965 (saj veste, serija Levji kralj menda odtrgano ). Tetsuwan Atomu Njegova zapuščina vključuje tudi vzpostavitev tone animejev, ki so v praksi še danes. Morda najbolj opazna je dolga, privlačna tematska pesem, ki je bila eden od načinov, kako je Tezuka zmanjšal delo in stroške za posamezno epizodo. Vendar pa bodo velike oči likov in absurdne pričeske ostale pomembna stilska izbira še desetletja.
Tukaj sem šel v svojo raziskovalno luknjo, kjer sem spoznal presneta pravila Osamuja Tezuke. Prosim, privošči mi to. Očitno si je Tezuka med svojim časom pri Toeiju aktivno prizadeval za sindikalno združevanje. To je v povezavi z njegovo nejevoljo nad Toeijevim nadzorom nad njegovimi produkcijami vplivalo na Tezuko, da je dopustil, da mu pogodba poteče, in ustanovil svoj studio. S seboj je vzel ogromno Toeijevih najboljših animatorjev, saj je s svojimi avtorskimi honorarji za mange vsem ponudil znatno višjo plačo. Upoštevajte, da studio ni imel narejeno karkoli, tako da so te plače dejansko prihajale neposredno iz Tezukinega žepa. En animator, čigar plača je bila 8000 ¥ pri Toeiju, spomnil, da ga je Tezuka vprašal, koliko želi pri Mushi Pro . Ko je animator okleval z odgovorom, mu je Tezuka ponudil 21.000 jenov. Kot da to ne bi bilo dovolj hudo, je bil vključen Tezukov seznam pohlevnih animatorjev Kazuko Nakamura , prva (posneta) animatorka na Japonskem. Nakamura bi ostal eden od Tezukinih animatorjev, tudi po razpadu Mushi Pro. Pri Mushi Pro je postala prva režiserka animacije za vsako epizodo celotne serije, Vitez lente (shoujo).
Torej, to je neverjetno dolg odgovor, kako Tetsuwan Atomu / Astro Boy je postal prvi sindicirani 25-minutni TV anime. Tezuka se je sčasoma odločil snemati živahne anime filme za odrasle, ki so postali znani kot trilogija Animerama. Seveda se zgodovina animejev nadaljuje od tam z zgodbami o tem, kako so anime nadaljevali pot svetovne prevlade. Osebno rad citiram Akira v tej konkretni zgodbi. Toda to je zgodba za drug dan.
Želite več takšnih zgodb? Postanite naročnik in podprite spletno stran!
—MovieMuses ima strogo politiko komentarjev, ki prepoveduje, vendar ni omejena na, osebne žalitve kdorkoli , sovražni govor in trolanje.—
ertugrul sezona 3
