Posodobitev: Ta članek je bil objavljen, preden so bili posnetki, kjer je David Choe delil zgodbo o spolnem napadu. Od takrat je trdil, da je zgodba izmišljena, vendar je narava vsega taka, da smo se počutili prisiljene dodati to posodobitev in pojasniti, da ne opravičujemo ničesar v zvezi s to situacijo. Ta članek je bil izključno namenjen razlagi umetnosti in njenega odnosa do zgodbe.
Ob novi oddaji se da marsikaj zanimivega pogovarjati Govedina , vendar je en vidik, ki bi ga lahko spregledali, naslovna slika. Na začetku vsake epizode se nam le za nekaj bežnih trenutkov pokaže umetniško delo, ki je po oblikovanju zelo podobno Franciscu Goyi, pogosto abstraktno groteskno, z naslovom epizode, ki je prekrit z njim.
zom 100 naslednja epizoda
Za referenco, Goya velja za enega največjih španskih slikarjev v zgodovini, vendar ga mnogi poznajo po njegovih črnih slikah. Te slike so bile narejene med zatonom njegovega življenja in prikazujejo moteče podobe, ki jih nekateri ljudje ne morejo niti pogledati. Morda najbolj znan je Saturn Devouring His Son: poustvaritev mita o Saturnu, kjer je Saturn prikazan kot ogromen, bolehnega videza, strašljivo bitje, z očmi, ki štrlijo iz njegove glave, med njegovimi usti in rokami pa je razpeto telo njegovega sina.
Čeprav ni bilo natančno potrjeno, da je Goya vplival na slike v Govedina , sem mislil, da bi jih vseeno omenil (in še posebej Saturn), ker te slike vzbujajo enake občutke kot Goyine. Predstavljajo telesa, naslikana v mučnih položajih, z barvami, ob katerih se zdrzneš od tega, kako boleče so videti na človeškem mesu. V vsaki sliki je izrazit občutek bolečine, fizične ali čustvene, in to se navsezadnje lepo ujema s splošnimi temami predstave o travmi in katarzi.
Edini razlog, da se stvari v tej predstavi stopnjujejo, je, da so glavni liki globoko boleči, mračni ljudje in nimajo nikogar, ki bi jim pomagal iz te bolečine. Zato, ko imajo možnost izbire, ali bodo popravili svoje vedenje, ne glede na to, ali je to težko, ali pa bodo še naprej tarnali in prenašali svojo bolečino na druge, skoraj vedno izberejo slednje. Grdo je, neprijetno ga je gledati in to je nekaj, kar je težko razložiti nekomu, ki tega ne razume.
Zato je umetnost tako močna. Vsakdo lahko vstopi v sobo z Goyevimi slikami in se počuti gnusno. V tem konkretnem primeru je umetnik, ki stoji za večino Govedina David Choe (ki igra tudi bratranca Isaaca) je te slike ustvaril že pred začetkom produkcije predstave. Ker je bil prijatelj z voditeljem oddaje Lee Sung Jin , je ekipi dovolil, da je izbrala katero koli od njegovih slik, in zdi se mi neverjetno zgovorno, da so izbrali prav ta sklop slik.
dejstvo, da je vse umetnine na naslovni kartici za BEEF naslikal David Choe, ki je v predstavi igral Isaaca. vau. #BEEFNetflix pic.twitter.com/95HteTFCKX
— maslenica? (@awesomemikaila) 11. april 2023
Edina izjema pri Choejevem delu je bila prva naslovna kartica, ki prikazuje Pieter Aertsen Mesna stojnica s sveto družino, ki daje miloščino.
Želeli so, da občinstvo ve, čeprav tega še ni razumelo, da to ni haha smešna komedija. Postalo bo temno, zlobno in grozljivo. Šlo bi globoko v psihe globoko prizadetih ljudi. Po naravi je umetnost imel da odraža to in glede na to, da je bil Choe že znan po svojem samoopisanem umazanem slogu umetnosti, se je njegovo delo izkazalo za primerno izbiro.
agent elvis 2 sezona
Kot ženska, ki je morala pogoltniti veliko bolečine in ji je bilo rečeno, naj molči o tem skozi večino svojega življenja, sem občutila neizmerno zadovoljstvo, ko sem videla te slike na začetku vsake epizode. Na nek način so potrdili katarzo, ki sem jo občutil ob gledanju predstave. Če je namen umetnosti v nas vzbujati čustva, mislim tudi, da je res, da izbira umetnosti veliko pove o sporočilu predstave. Seveda je morda za nekatere temno, toda za nas ostale je to priznanje resničnosti – čudovite in grozljive, kakršna je.
(Predstavljena slika: Netflix/A24)
