Intervju s producentom pesmi Bryceom Jacobsom o Netflixovi oddaji 'Daybreak'

Intervju ob zori Bryce Jacobs

Zore – slika: Netflix

Dobimo intervju s producentom pesmi, ki stoji za nedavno Netflixovo najstniško dramsko serijo Daybreak, kjer Bryce Jacobs razpravlja o ustvarjanju nepozabnih melodij, slišanih v seriji Netflix Original.

Netflixov nedavno izdana serija zore spremlja 17-letnega kanadskega srednješolskega izobčenca Josha Wheelerja, ki išče svojo pogrešano britansko dekle Sam Dean v postapokaliptičnem Glendalu v Kaliforniji. Josh se mu pridruži skupina neprilagojenih, vključno s piromansko 10-letno Angelico in Joshovim nekdanjim srednješolskim nasilnežem Wesleyjem, ki je zdaj postal pacifistični samuraj, in poskuša ostati živ med hordo Mad Max tolpe v slogu (zlobni športniki, navijačice, ki so postale amazonske bojevnike), zombijem podobna bitja, imenovana Ghoulies, in vse ostalo, kar mu vrže ta pogumni novi svet.



Serija je bila označena Mad Max sreča Prosti dan Ferrisa Buellerja , pri čemer so kritiki in oboževalci ubijalsko glasbo oddaje označili za izstopajočo. Eden od ljudi, ki stojijo za temi nepozabnimi melodijami, producent pesmi Bryce Jacobs. Jacobs ni tujec v svetu glasbe, prispeval je glasbo za Syfy's 12 opic , NBC-ji Chicago Fire , Freeform's Plašč in bodalo in še mnogo drugih prepoznavnih naslovov. Spodaj gre Jacobs bolj poglobljeno o svojem delu na zore .

Bryce Jacobs

Bryce Jacobs – sliko je zagotovil Bryce Jacobs

Kako ste se vključili v zore ?

Moja prijateljica in sodelavka Andrea Von Foerster je delala kot nadzornica glasbe za zore . Andrea me je poklicala in mi povedala, da oddaja potrebuje glasbenega producenta za pesmi na zaslonu, ki se bodo pojavljale skozi sezono. Ker se izvajajo na platnu in vključujejo določene člane zasedbe, so bile te pesmi privzeto bistveni del zgodbe. Čeprav nosim veliko klobukov v svojem svetu skladateljev in glasbenikov, RAD imam glasbeno produkcijo, zato sem bil zelo navdušen nad idejo, da sodelujem pri tako edinstveni in osupljivi seriji.

Vaš uradni naslov iz zore je bil producent pesmi. Ali lahko bralcem poveste, kaj točno to pomeni?

Tu je bila vsekakor nekoliko edinstvena naloga. Poleg akcije in drame so tu še te Ameriški idol vs. Ameriški nindža trenutki, ko različni liki vstanejo na oder in pojejo za svoja življenja. Če so dobri, živijo – če ne, se odpre zaporna vrata in boriti se morajo z Ghouliesi. Če pobegnejo Ghoulies, so vseeno ubiti. V tej distopični prihodnosti je torej, kot da je ena skupina preživela in glavni liki nastopajo z njimi v tem kontekstu gladiatorskega tipa, kjer bodisi dobijo palec gor ali palec dol. Moral sem ustvariti in oblikovati zvok za skupino, ki odraža svet, v katerem zdaj obstajajo.

Slišali smo, da ste namerno posegli po instrumentih, do katerih bi imeli liki dostop v distopičnem okolju zore . Ali se lahko poglobite v to in razpravljate o tem, kaj je to bilo?

Najprej sem moral predstaviti, kaj bodo člani skupine igrali na odru. Postava je bila 2 kitarista, basist in bobnar. Sami ti inštrumenti so morali zveneti nekoliko grobo po robovih – tako da na njih ni bilo nič prisrčnega, prefinjenega ali gladkega. Toda za zaveso sem podpiral postavo z nekaj zvočnimi eskapadami prek drugih instrumentov. Zvok bi okrepil s steno kitar, od katerih ima vsaka svojo osebnost tona, vendar bi to steno na odru zaznali kot dva kitarista, ne da bi se zavedala, da je njun zvok sestavljen iz različnih tekstur. Za ambient sem uporabil pedal steel, da sem dodal dodatno globino, le rahel kinematografski rob, ne da bi bil na kakršen koli način očiten. Mini Moog sem zmešal z bas kitaro, da sem zgostil nizke tone ... kar je na trenutke omogočilo, da je bas kitara postala nekoliko bolj surova in je kitaram dodala dodatno trdnost. Obstaja celo kitarska viola, ki je skrita v kitarskih teksturah za dodatno plast surovosti. Vse to je bilo namenjeno dopolnjevanju rustikalne edinstvenosti sveta, v katerem obstajajo, vendar ima še vedno polnost, ki bi jo pričakovali v tako epski oddaji, kot je ta.

TV oddaja dvanajst opic

Izbira pesmi je bila precej kontrastna; od popa 80-ih do grungea 90-ih; sirupaste ljubezenske pesmi za objavo pesmi novega vala. S tem, ko so skupini dali lastno osebnost, so lahko imeli pesmi v lasti, namesto da bi jih igrali samo kot neposredne priredbe. Na ta način so se mnogi izzivi rešili sami od sebe. Če imate skupino, ki ima svoj značaj barve in teksture, skupina ni vezana na nobenega od stilov, iz katerih izvirajo posamezne pesmi. Predstavljajte si skupino Tool, ki izvaja Sinatro, Beatles ali Carole King. Njihov zvok očitno nima nobene zveze z žanri, v katerih so ti umetniki delali, vendar bi lahko Tool resnično imel osebnost katere koli različice, v katero so vlagali – tudi če bi posegli po lastnih vplivih, kot je King Crimson, bi še vedno obstajal v trdnem vesolju. orodja.

Svitanje 104 Enota 00797r

DAYBREAK – Slika: Netflix

Kako je zore drugačen od vaših drugih projektov, kot je npr 12 opic in Plašč in bodalo ?

Paleta inštrumentov/ansamblov je veliko večja z epskimi stvarmi tipa točkovanja. Še posebej z 12 opic , tam je bil polni orkester, pa tudi sinti, tolkala, kitare in etno instrumenti. Z manjšimi inštrumenti se približa svetu glasbenih producentov. Recimo samo, da izberete 3 inštrumente za izvajanje glasbenega dela, nato pa morajo biti ti 3 inštrumenti dobro izbrani in dobro premišljeni, da ustvarijo zvok in osebnost, ki sporočajo raznolikost čustev; zvočno kuliso in teksturo, ki bosta resnično pritegnili občinstvo na vse prave načine. Pogosto se čudim, kako te lahko John Williams z orkestrom popelje na najbolj epska potovanja, a te lahko popolnoma uniči z eno samo violino.

Plašč in bodalo bilo mi je smešno. Ne samo, da sem bil del ekipe za točkovanje, ampak sem imel tudi licenco za pesem z naslovom Voices in the Water za zelo pretresljiv trenutek v eni od epizod. Res je bilo zanimivo biti na obeh straneh ograje za to.

Je bila pesem, ki ste jo želeli zore ki ni prišel v končni rez?

Mislim, da so bile vse pesmi, o katerih smo razpravljali na začetku, vključene v končni izdelek (zahvaljujoč Andreinemu strokovnemu znanju pri zagotavljanju na videz nemogočih licenc!). Očitno bi lahko nadaljeval in nadaljeval – zelo rad produciram in preživim veliko časa v tem svetu zunaj te posebne oddaje. Veliko pišem pesmi in kinematografsko reinvenciram obstoječe skladbe. Zame je vse v pripovedovanju zgodb in zdi se mi, da je najpomembnejše začeti z besedilom.

Če ljudi povabiš v zgodbo ali čustvo, namesto da bi jih samo povedal, potem se mi zdi, da postane nekaj bolj privlačnega, bolj vabljivega in upam, da povabi poslušalca, da pusti lastni domišljiji, da zraste iz tega, kar je predlagala pesem. Všeč mi je ideja, da sem povabljen, namesto da bi sodeloval na začetku, sredini in koncu.

Mislim, da to podžiga raznolikost domišljije, saj imaš okno v svet, o katerem veš le tako veliko. Moj najljubši skladatelj je Debussy, moja najljubša orkestralna skladba pa Preludij k Favnovemu popoldnevu. Všeč mi je, da Debussy ustvarja nenehno razvijajoč se živahen svet, v katerem imate občutek, da sanjarite skupaj s favnom in ne le opazujete, kako lebdi po svoji tangenti.

To je vaša prva pretočna oddaja za Netflix, ali se je vaš glasbeni pristop k temu projektu kaj razlikoval od nepretočnih projektov?

Ena najbolj kul stvari pri pretakanju je, da naredite vse epizode hkrati in jih nato izdate kot celotno sezono. Zdi se, kot da gre za bolj konsolidiran pristop in na ta način imate manj možnosti, da boste iztirili iz vizije, za uresničitev katere ste tako trdo delali. V svetu pretakanja je ZELO veliko vsebine, tako da niste zares vezani na določen M.O. ali časovno režo. To pomeni, da je mogoče vložiti večjo raznolikost, ki bo več kot verjetno našla namensko občinstvo, ki se bo predalo vožnji.

Kateri del dela v oddaji vam je bil najljubši?

Toliko stvari! Všeč mi je bilo delo z igralci; Rad sem se ukvarjal s produkcijo, da bi videl, kaj se lahko razkrije; Všeč mi je bilo igranje inštrumentov na način, za katerega sem čutil, da kanalizira vsakega člana skupine. Sam sem celo pel na nekaj skladbah, natančneje, glavni vokal za pesem zunaj kamere za prizorišče zabave, pa tudi spremljevalni vokal v preostalem. V zadnjih letih me vse bolj vleče v svet glasbene produkcije. Ugotavljam, da se moje izkušnje kot skladatelj, glasbenik in celo v času, ko sem delal kot orkestrator in del različnih skupin, vse združijo, ko imam producentsko kapo na glavi. Samo še en blagoslov tega, s čimer imam srečo, da se preživljam!

Več o Bryce lahko izveste na https://www.brycejacobs.com/ .